音乐剧《聊斋》启动，如何延续《只此青绿》传奇
更新时间：2025-06-06 13:23 浏览量：1
6月5日，音乐剧《聊斋》在淄博市淄川区蒲松龄纪念馆官宣启动，标志着这部大型原创音乐剧由意向变为现实。该剧由山东省文化产业投资集团和中国东方演艺集团联合出品，聊斋文化IP与《只此青绿》成功经验叠加，有望碰撞出精彩的火花。
主创团队分享剧目创作。 记者 任小杰 摄影
（一）
蒲松龄是齐鲁大地引以为傲的文学巨匠，今年6月5日是他诞辰385周年，选择这样一个日子官宣音乐剧《聊斋》启动，充满致敬的意味。
蒲松龄以孤愤为刃、奇思为墨，一笔写透百年烟云。他的代表作《聊斋志异》屹立于中国文言小说之巅，其情节诡丽奇崛，人物异彩纷呈，美学境界不同流俗，既是华夏文明的璀璨瑰宝，更是辉耀世界的文坛佳作。
聊斋故事一直是艺术创作的富矿。在传统戏曲领域，已有京剧、评剧、吕剧、越剧、川剧、滇剧、山东梆子、河北梆子、秦腔、五音戏等众多版本。在影视领域，《胭脂》《惊变》《倩女幽魂》《古墓荒斋》《画皮》《崂山道士》等影片，都对聊斋故事的发展与传播有着深远影响。近年来，随着自媒体的发展，抖音、快手等平台因其受众广泛、便于传播的特点，为聊斋故事在短视频领域的创作提供了有利条件，增强了聊斋文化的传播力度。
淄博琉璃文创种类丰富，造型美观。 记者 任小杰 摄影
这次推出的音乐剧《聊斋》，由山东省文化产业投资集团和中国东方演艺集团联合出品，以“思想精深、艺术精湛、制作精良”为创作标准，集结国内顶尖创作资源，组成了核心创作团队。该剧打破线性叙事，以蒲松龄笔名“剑臣”和“留仙”的经历，穿插《聊斋志异》的创作三条线索并行，并巧妙安插多篇《聊斋志异》短篇故事扩容情节，通过叙事上的跳进跳出和人物身份转化，完成对蒲松龄性格的侧写，传递《聊斋志异》创作背后的人文关怀。
据了解，音乐剧《聊斋》将通过音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式的跨界融合，精心营造出一个引人入胜、亦梦亦真的“聊斋世界”。未来，还将通过音乐剧与影视剧的联动，为这一文化IP注入更持久的生命力。
音乐剧《聊斋》的主创团队来自中国东方演艺集团有限公司，它的前身是中央歌舞团、东方歌舞团、中国轻音乐团，是国内久负盛名的国家级艺术院团，集中代表了我国音乐舞蹈艺术的最高成就。近年来，创作了舞蹈诗剧《只此青绿》，音乐剧《绽放》《将进酒》《星辰》《飞天》《大江东去》，现代舞诗剧《诗忆东坡》等一批舞台艺术精品。
其中的佼佼者当数舞蹈诗剧《只此青绿》。2021年夏该剧首演，一经推出便成爆款，巡演所到之处一票难求。该剧将北宋名画《千里江山图》的幽远意境生动地呈现于舞台之上，美与哲思的交融，勾连了古人与今人的情感追求。《只此青绿》已累计巡演超700场，并获得吉尼斯世界纪录“规定时间内舞剧演出场次之最”“同一城市连续演出场次最多的舞剧”两项荣誉，至今热度不减。
2024年国庆节前，山东省文化产业投资集团与中国东方演艺集团在济南举行签约仪式，双方意向签署《战略合作框架协议》，宣布双方将加强资源对接，合力打造具有山东特色的艺术精品，推进文旅融合高质量发展。合作创排音乐剧《聊斋》，就是当时达成的一项重要共识。
延续《只此青绿》传奇，这无疑是公众对音乐剧《聊斋》的美好期待。“选题、解题、创作、推广、运营、传播”，对于文艺精品的孵化，中国东方演艺集团已有丰富的经验，未来，音乐剧《聊斋》将逐一破题。
选题是第一步，瞄准的是基本素材。这部音乐剧，基本素材来自蒲松龄的《聊斋志异》。既然是关于山东的作品，就需要充分利用山东的素材来表达中华文化。但并非完全讲述地域文化，那样反而会导致创作受限。说到底，运用巧思和匠心，创意表达中华文化和中国精神的核心，这才是创作的最终目的与归宿。“选题具备普适性才能打破地域限制，各地观众都能产生共鸣，得让山西人看了喜欢，陕西人看了也一样喜欢。”中国东方演艺集团有限公司党委书记、董事长景小勇认为。
大型原创音乐剧《聊斋》在淄博官宣启动。 记者 任小杰 摄影
解题则是关键一步。要下功夫构建表述主体思想。如何表达中华文化的博大精深？真善美是文艺创作的永恒价值。主创团队透露的信息是，《聊斋》这部剧，将指向中国审美和中国文化精神下的真善美。
创作的第三个环节，指的是舞台呈现，即如何通过编导、表演等将作品送上舞台。《只此青绿》制胜因素就在于拥有“顶级主创”，音乐剧《聊斋》对标《只此青绿》，集结了导演马达、作曲张筱真等国内顶尖创作资源，确保作品质量。
完成一部艺术作品，还得经历推广、运营、传播三个过程。推广是扩大影响，运营是市场转化，传播是根本目标。按照设想，如果未来《聊斋》演得好，会尽快将其推广到国外。毕竟，东方神话中的真善美是人类共通的话题，其思想也是相通的，精彩的音乐剧可以精准地传递出这些内容。
伴随音乐剧《聊斋》的启动，未来，中国东方演艺集团与山东的联系将会日益紧密。“除了音乐剧、舞剧项目的打造。我们还会持续在鲁推进以《只此青绿》为代表的一系列剧目展演，会增加在山东的演出场次，让东方美走进山东更多城市，与更多爱好艺术的山东父老交流互动。”景小勇说。
音乐剧《聊斋》如果最终能“立得住”，其意义将超出艺术作品本身。
长期以来，《聊斋志异》在国内外的传播形式多、影响大。自清乾隆三十一年（1766年）开始，就有众多版本印行流传，包括木刻本、石印本、图咏本、绘图本，还有白描本、工笔重彩本等。同时，《聊斋志异》很早就被翻译成了外文，是在国际传播范围最广、被翻译成外文作品最多的中国古典小说。
2023年，因为一首歌曲《罗刹海市》，聊斋文化再度出圈。在2025刀郎演唱会济南站举办前夕，音乐人刀郎专程曾前往蒲松龄故居进行参观访问。活动期间，刀郎与蒲松龄第十一世孙、聊斋俚曲代表性传承人蒲章俊进行了深入交流，探讨了聊斋和聊斋俚曲。蒲章俊将《聊斋志异》康熙抄本赠送给了刀郎，以此致敬他的专辑《山歌寥哉》。此后，蒲章俊还应邀参加了刀郎演唱会，收获一波热搜。
这两年，“聊斋热”不仅带动了淄川当地住宿、餐饮、交通等一系列经济效益，同时也带动了周边区县的旅游热，形成了以聊斋文化、陶琉文化、博山美食文化及当地旅游景点为主要内容的文旅融合圈，淄博城市影响力获得了巨大提升。
主创团队分享剧目创作。 记者 任小杰 摄影
其实，聊斋IP还有很大想象空间。淄川有蒲松龄的故居、墓园、柳泉、蒲松龄书馆等遗址；留存文物有蒲松龄生前的画像、手稿、印章，墓中出土的铜镜、铜簪、银耳勺、香炉、念珠、酒壶等，以及其后裔捐献的砚台与铜手炉。蒲松龄现存的著作有短篇小说集《聊斋志异》（共491篇），诗1056首，词92阕，文赋528篇又16条，杂著9部，俚曲15种，戏3出，聊斋小曲9种。聊斋俚曲于2006年被国务院批准为首批国家级非物质文化遗产。这些宝贵的资源，都给聊斋文化的创造性转化、创新性发展打下了坚实的基础。
近年来，淄博深入挖掘聊斋文化的精神内核和时代价值，创新推出音乐剧《聊斋·画皮》、景区演艺项目《奇幻聊斋》、AR智慧读本《蒲松龄的志怪世界》、3D数字短片《聊斋·画壁》等一批文化文艺精品，打造城市文化礼物《山水柳泉》等系列聊斋主题文创产品，推出聊斋宫、“夜游聊斋”“聊斋惊梦”等众多沉浸式体验项目，聊斋文化在新时代绽放新光彩。
音乐剧是跨越国界的“世界语言”。此次启动的音乐剧《聊斋》，为经典文学作品的传承发展提供了全新载体，这既是对传统文化的创新致敬，更是对文化基因的当代表达，有望成为山东文旅融合发展的一张闪亮名片。