明月几时有——“听见宋词”专场音乐会在武汉音乐学院举办

更新时间：2025-06-09 22:13  浏览量：1

6月6日晚，一场以中华传统文化为核心、融合古典文学与当代音乐表达的新型演出形式——“听见宋词”专场音乐会，在武汉音乐学院编钟音乐厅如约上演。音乐会以《明月几时有——“听见宋词”》为题，由湖北省文化和旅游厅指导，武汉音乐学院主办，武音科研处、艺术实践处与声乐系共同承办。

本次专场音乐会围绕“宋词艺术歌曲”的当代表达展开创作与呈现，作为2025年湖北省艺术发展专项资金资助重要项目之一，项目由李歌教授担任负责人，著名作曲家方石担任作曲与艺术总监，著名诗人段晴担任撰稿与导聆。音乐会共呈现22首新谱宋词艺术歌曲，涵盖苏轼、李清照、辛弃疾、欧阳修、秦观等宋代词人名篇，由武汉音乐学院声乐系多位青年教师联袂首演。

本场音乐会并非复古演绎，作曲者以抒情、亲和、富于共鸣的音乐语言，重新贴近宋词之美的尝试，风格兼具抒情性与可听性，旋律与音韵交织成诗，在声乐、器乐与文学之间建立起情感的桥梁，也为观众打开了一种全新的“听见宋词”的方式。

回归歌唱的宋词：让千年文学再度“声”入人心

宋词，作为中国古代文学的巅峰形式之一，自其诞生起便与音乐密不可分，词依曲而生，原本就是为歌唱而写。此次音乐会的创作初衷，正是在“让千年宋词重新被听见”的理念下，作曲家以贴近当代听觉审美的音乐语言，重新赋予宋词以旋律与情感的生命，使这份文化遗产在今天获得新的传达方式与共鸣可能。

据作曲者方石介绍，本组“听见宋词”共22首（本场音乐会演出16首），历时多年打磨，其创作思路强调三重目标：第一，忠于词意，契合神韵；第二，情感为核，守正创新；第三，旋律优美，朗朗上口，便于传唱。无论是苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，还是李清照的《声声慢·寻寻觅觅》，都力求在音乐中再现宋词的意象张力与情感深度。

精选经典词作，涵盖婉约与豪放两大词派

音乐会作品选择既考量文学高度，也考虑大众熟悉度，涵盖苏轼、辛弃疾、李清照、李煜、秦观、柳永、欧阳修等十余位词坛巨匠。本场音乐会的16首歌曲中既有《水调歌头·明月几时有》《虞美人·春花秋月何时了》等脍炙人口的名篇，也有《阮郎归》《鹊桥仙》等描绘日常生活、情意缱绻的小令。

结构上，作曲者巧妙安排婉约与豪放、男女声部、快慢情绪的穿插搭配，形成整场演出张弛有度、情感流动的“词乐长卷”。音乐会尾声，由全体歌手共同演唱的《三境》以王国维《人间词话》所言“人生三境界”为主题，选取晏殊（昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路）、柳永（衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴）、辛弃疾（众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在灯火阑珊处）词句，以音乐结构层层推进，呈现“志向、坚持、顿悟”三重人生哲思，把音乐会推向高潮。

听见宋词，也是听见中华文化的生命力

整场音乐会由武汉音乐学院声乐系教师、学生、校友以及少儿等联合演出，配器上采用琵琶、箫、竹笛等传统乐器与钢琴融合，配合水墨视觉意境、现场导聆讲解，构建出一场听觉与文化、历史与艺术交相辉映的诗兴解读。

此次“听见宋词”专场音乐会也是一次美育创新实践，体现了音乐如何作为传统文化教育的载体，融入课程思政与时代审美之中。据悉，“听见宋词”计划作为系列作品持续推进，未来将推出（2）、（3）部，并尝试以数字出版、教材选用、青少年普及推广等方式，让宋词音乐真正“飞入寻常百姓家”。正如习近平总书记所强调：“老祖宗传下来的优秀传统文化，我们要继续攥在手里，与时俱进，让它发扬光大。”这场音乐会，在一场近乎“诗性考古”的音乐行动中，完成了一次当代中国与宋代审美精神的对视与语言之外的心灵共振。