小众音乐项目《梦之旅》爆火，巴基斯坦音乐走向世界

更新时间：2025-09-22 11:16  浏览量：1

一个没有商业推广，由一群巴基斯坦音乐爱好者（其中部分旅居海外）在 2014 年发起的自费项目，竟然在YouTube上收获了超过22.5万的订阅和数以百万计的播放量。

这个名为《梦之旅》（The Dream Journey）的频道，专门记录那些濒临失传的巴基斯坦传统音乐。

《梦之旅》并非以“他者”的视角进行奇观式呈现，而是由一群巴基斯坦裔怀着“寻根”的赤诚，深入到音乐家们的家中进行录制。他们所展现的，是一种原生态、充满尊严的艺术传承。

而且，频道不仅呈现了像乌斯塔德·纳西鲁丁·萨米这样能够演绎49个微分音阶的大师级表演，更配有穆萨布·本·努尔翻译的、被誉为“极具艺术修养”的英文诗歌字幕。

这种对艺术细节的极致追求，使其超越了普通的内容记录，成为一份珍贵的文化档案。

它吸引的是真正的知音，而非短暂的过客。

这种影响力已经从线上延伸到了线下。

巴基斯坦杰出的古典声乐家图基尔·阿里·汗在2023年回忆道：“我和兄弟曾四处恳求音乐制作人给予机会，直到登上《梦之旅》的YouTube频道，我们的事业才真正起飞。”

这足以证明，它的影响力已经成为改变艺术家命运的实际推力，绝非“偶然”二字可以概括。

《梦之旅》项目联合创始人阿西夫·哈斯奈因一针见血地指出，巴基斯坦存在一个永恒的争论：“你是‘中东’穆斯林还是‘印度’穆斯林？”

在这种身份认同的撕裂下，与“印-伊斯兰”文化紧密相连的古典音乐（如卡亚尔）和传统卡瓦利，因其“印度”根源而遭到系统性的排斥。

在1980年代，齐亚·哈克将军的军事政权禁止古典音乐在电波中传播，敦促国民“摒弃印度教影响”。

与此同时，与苏菲圣殿紧密相连的卡瓦利音乐，因其强大的社会根基而得以幸免。

1947年印巴分治后，大批穆斯林音乐家迁往巴基斯坦，却失去了昔日王公贵族的庇护。大师乌斯塔德·蒙希·拉齐丁·汗的家族曾是莫卧儿宫廷乐师，迁到巴基斯坦后却几乎一贫如洗。

因此，巴基斯坦音乐的困境，是身份认同危机、国家文化政策与经济结构性缺失共同作用的结果，远比单纯的“宗教保守”更为深刻。

《梦之旅》也面临着现实的局限性，它无法像昔日的王公或今日的国家机构那样，为音乐家提供全面的经济保障。但是，它的价值恰恰在于开创了一种全新的“庇护模式”——“数字时代的观众庇护”。

它绕过了断裂的本土赞助体系，直接将艺术家与广阔的全球观众连接起来。

乌斯塔德·阿米尔·阿里·汗在登上该频道前鲜为人知，但在2020年去世前，他演绎的乌尔都语诗歌视频获得了数百万次观看。

同样，乌斯塔德·穆巴拉克·阿里·汗也在2021年离世后，通过这些留存的影像被公认为一代大师。

这艘“数字方舟”虽不能解决所有问题，但它至少确保了当洪水退去时，文化的火种得以留存。

它不是终极解决方案，却是在当前困境下最有效、最富尊严的自救行动。

《梦之旅》以数百万次的观看量向世界展示：那些险些被遗忘在自家屋檐下的旋律，是人类文明中值得被听见的声音”

这并非一次走向世界的远征，而是一场回归本源的朝圣，只不过，这一次的朝圣路，铺设在了数字时代的云端之上。