专题｜那些年我购买的唱片，最近收集的巴洛克音乐专辑（下）
更新时间：2025-11-25 14:07 浏览量：1
Albinoni
6 Concerti per oboe
阿尔比诺尼为双簧管而创作的6首协奏曲
乐团：I Musici
演奏：Heinz Holliger（双簧管）
Maurice Bourgue（双簧管）
Maria Tersesa Garatti（大键琴）
发行公司：Philips Classic Productions
发行时间：1990年
Philips Classic Productions在90年代发行的Baroque Classics（巴洛克古典）系列当中的其中一张，该系列由于封面都有一把扇子，所以也有乐迷称它为“扇子系列”。而这些扇子是一位名叫Felix Tal经纪人的个人收藏，后收藏在荷兰Beeckestijn Museum（贝克斯汀博物馆）。
“扇子系列”顾名思义这系列就是巴洛克音乐的合集，喜欢巴洛克音乐的朋友可以考虑入手。虽然Baroque Classics系列的封面是“飞利浦金线”，但我猜这个系列并不是高价版本，而是中价系列。毕竟不是所有的“飞利浦金线”都是高价版。这张专辑里面收录了6部阿尔比诺尼的作品。这些曲目分别在1966年～1967年间录制，采用模拟录音方式录制，均在意大利录制完成，双簧管演奏以Heinz Holliger作为主力。这张唱片是购买另一张Philips Classic Productions发行的《维瓦尔弟5首給双簧管的协奏曲/給双簧管与巴松管 RV.545协奏曲》专辑的时候一起买下。
Tomaso Albinoni（托马索·阿尔比诺尼）是意大利巴洛克作曲家，或许相对于巴赫、海顿、维瓦尔弟等作曲家比起来，名气要低一截。他擅长协奏曲的写作，曾对巴赫产生重要的影响。Tomaso Albinoni出生于意大利威尼斯，是一个富裕的造纸商的长子。少年时当过歌手，而作为小提琴手使他更出名，后来从事歌剧和乐器作曲。因为父子关系不和，1709年其父亲去世前在遗嘱中免除了他的财产继承权（按意大利人的惯例，家庭财产应由长子继承）。从此他专心致志地为自己的爱好而作曲，并办了一所相当成功的专门培养歌唱家的艺校。他妻子就是一位歌剧演员。
阿尔比诺尼一生在威尼斯度过，但去过许多地方，并得到当地名流的款待。他自称创作过81部歌剧，但大多数未出版，以后手稿遗失。其器乐曲作品较为幸运，出版过10集，当时深受欢迎，并多次印刷出版。可惜他所有的音乐手稿和印刷品，几乎在第二次世界大战的轰炸中毁于一旦。
《Albinoni 6 Concerti per oboe》专辑的录音制作还算不错，音色温暖自然，音乐的旋律也优美。但对比起飞利浦真正的金线正价唱片，《Albinoni 6 Concerti per oboe》的音色相对没那么华丽，没那么细致，质感和信息量也相对弱一点。
Joseph Haydn
Cello Concertos
海顿的大提琴协奏曲
乐团：古乐学院乐团
演奏：Christophe Coin
指挥：Christopher Hogwood
发行公司：DECCA L'Oiseau-Lyre
发行时间：1985年
我之前介绍过一张Jullian Lloyd Webber在Philips Classic Productions录制的“海顿第一/四号大提琴协奏曲”的专辑，录音也很好。虽然“D大调大提琴协奏曲Hob.VIIb.4”被列入海顿的作品名单里面，但经过后人研究之后被认为是伪作，并认定是由意大利作曲家和大提琴家Giovanni Battista Costanzi在1750年创作。后来我在网上又发现了DECCA公司以L'Oiseau-Lyre（琴鸟）品牌发行的一张海顿大提琴协奏曲专辑，唱片品相很好，原装的CD磨砂盒，且还带侧标，所以就把它給买下来。
这张DECCA L'Oiseau-Lyre品牌发行的海顿大提琴协奏曲专辑于1982年在英国伦敦的Kingsway Hall（金斯威大厅）录制。Christophe Coin使用一把意大利著名Matteo Goffriller家族制作的大提琴来演奏，而且资料还显示这把琴在1982年由德国的一家Reinhard Ossenbrunner作坊提供（Reinhard Ossenbrunner提供弦乐器修复和贸易服务）。与此同时，乐曲的华彩部分由Christophe Coin发挥。Christophe Coin是法国大提琴演奏家，师从André Navarra。早期的职业生涯中录过唱片（我还拥有他在琴鸟录制的维瓦尔弟大提琴协奏曲和奏鸣曲专辑），1988年开始转行任教，从事巴洛克大提琴和古大提琴演奏的教师，后来还为电影创作过配乐。
另外，在唱片内页同样提供了乐团其他成员所使用的乐器，当中不乏斯特拉地瓦里，阿玛蒂等著名琴匠生产的小提琴，可以这么说吧！DECCA当年为了录制这些录音花了很大的功夫，制作认真。曾有一位发烧友说到：琴鸟高价发行的唱片几乎每一张都很靓声。
在音色取向方面，DECCA L'Oiseau-Lyre这张海顿大提琴协奏曲，乐队演奏的音色同样是闪闪发亮，富丽堂皇的感觉，而Christophe Coin演奏大提琴的音色变化丰富，细腻，而且温暖，听起来有一种轻柔的感觉，有可能他使用的这把琴采用了羊肠弦。对比起Jullian Lloyd Webber版本，Christophe Coin与Christopher Hogwood合作的版本整体更精致，很典型的古乐味道，Jullian Lloyd Webber版本的表现更大气磅礴，弦乐部分温暖柔润有光泽，Jullian Lloyd Webber演奏的大提琴声音更厚重。
Vivaldi The Four Seasons（Le Quattro Stagioni）
四季（和声与创意的尝试）
乐团：圣马丁学会乐团
指挥：Neville Marriner（内维尔·马里纳）
演奏：Alan Loveday（阿伦·洛夫戴，小提琴）
Simon Preston（西蒙·普雷斯顿，管风琴/羽键琴通奏低音）
发行公司：DECCA
发行时间：1985年
“四季”小提琴协奏曲是大家熟悉得不得了的曲目，恐怕每一位音响发烧友手上都会有这个曲目的录音，最被广泛认识的版本就是俗称“四季王”的Neville Marriner版本。而我也是在机缘巧合下才买到这一版的唱片。我记得当时做了一个关于“四季”小提琴协奏曲的短视频，然后评论区里面各种各样的评论。其中，有一个年纪较大的网友这么回复：“小男孩封面那张才是四季王”。其实我不怪你，只能证明一点，你买唱片只会认封面，其他的一概不知！
我们当年在中国本地买到的版本是采用Argo为商标，封面是“蓝色为底色，中间有个园丁画像”，这个封面画是法国画家Jean-Honoré Fragonard以春天为主题系列作品中的其中一副作品，名字叫《园丁》。专题里面出现的这一版“四季”小提琴协奏曲专辑是DECCA公司把唱片卖到日本时所采用，所以唱片封面使用了LONDON商标，封面画换了德国画家Max Ernst的作品，名字为《La nature à l’aurore》。与此同时，封面的内页以及封底信息采用日文英文解说。而CD唱片本身依旧使用Argo商标，依旧在西德生产，说白了就是换了个唱片封面和封底设计罢了。
“四季王”于1970年在英国伦敦的ST.John’s Smith Square（史密斯广场音乐厅）录制，采用模拟录音，CD唱片采用AAD方式制作。这座音乐厅原本是一座教堂，在1728年竣工。但在二次世界大战中被摧毁，直到1962，英国一位男爵的夫人筹集资金对其进行修复。修复工作在1965年开始，1969年重新开放为音乐厅。这座音乐厅的有点是远离交通噪音，特别适合举办音乐会以及唱片录音工作。
不可否认“四季王”的录音制作也是相当好的，整体大气磅礴，尤其是“夏天”的第三段暴风雨，场面宏大宽阔，动态对比强烈，很多音响发烧友都喜欢用这一段作为试音片段。相比起来，DECCA L'Oiseau-Lyre（琴鸟）品牌发行的Christopher Hogwood版本“四季”，其实我个人觉得音响效果会更好，音色更精致华丽，金碧辉煌，古色古香的感觉。至于水平方面，也就个人认为Christopher Hogwood版本在一些片段当中，小提琴独奏的片段比较拘束，放不开。
Johann Sebastian Bach Die Konzerte Für 3 Und 4 Cembali
巴赫为三把或四把羽键琴创作的协奏曲
乐团：英国音乐会乐团
指挥：Trevor Pinnock（特雷沃·平诺克）
演奏：Kenneth Gilbert、Lars Ulrik Mortensen、
Nicholas Kraemer
发行公司：Archiv Produktion
发行时间：1982年
介绍完热门的“四季”，接下来介绍一张冷门的专辑。曾经有人问我：“为啥要买这些冷门的录音？”我就说：“那些热门曲目听多了你不觉得厌倦吗？”再说吧，热衷这些热门曲目的发烧友大多数都是新手初哥。
回到正题，这张冷门的专辑名字叫“巴赫为三把或四把羽键琴创作的协奏曲”。在1981年2月9～13日录音完成，采取数码录音技术录制。由于羽管键琴的声音比较小，所以作品创作的时候采用4架，或3架羽管键琴演奏，否则会被乐队的声音掩盖。音像制品由DG公司采用旗下的古乐品牌Archiv Produktion发行，同年发行黑胶唱片和盒式录音带，1982年发行CD唱片。封套设计邀请了H. Wolter和K. Strindberg两位艺术家完成。
《巴赫为三把或四把羽键琴创作的协奏曲》专辑的录音地点位于英国伦敦的Henry Wood Hall。这座音乐厅的前身也是一座教堂。在废弃之后直到1970年，伦敦爱乐乐团和伦敦交响乐团对伦敦多座教堂进行了评估，旨在在伦敦建造一个新的永久性管弦乐排练室。在对废弃教堂进行研究后，他们最终选定了这座教堂，经过重新整理之后变成音乐厅，并于1975年开放。另外，这座音乐厅后来也被英国列入历史遗产清单里面。
《A小调四把羽管键琴与弦乐协奏曲. BWV 1065》是专辑的主打曲目，所以专辑把它放在专辑的第一个曲目。这个曲目其实是个改编曲目，由维瓦尔弟的《B小调为四把小提琴与大提琴写的协奏曲.RV 580》改编而来（其实巴赫本人很喜欢改编别人的作品）。原曲的作品听起来很欢快活泼，经过巴赫改编之后就有一份庄严的特质。
论音响效果，《巴赫为三把或四把羽键琴创作的协奏曲》专辑录得非常好，相比起琴鸟的精致细腻，闪闪发亮的音色，飞利浦的圆润华丽，Archiv Produktion就是鲜明的DG特点，追求乐器的逼真度，非常自然大气，用音响发烧友的话来形容就是“声音很正路”，录音品质非常高，而且Trevor Pinnock的风格非常严谨细致，甭管这张专辑的曲目冷门，但却是我最喜欢的巴洛克音乐唱片之一。