18年音乐修行!林宥嘉从迷幻王子到治愈歌者,新专辑藏着多少故事
更新时间:2025-12-01 20:50 浏览量:9
文 | 环球
编辑 | 小策
2025年,林宥嘉带着新专辑《ApplesofThyEye》回归了。
这张专辑距离他上一张引发争议的《王》,不过一年时间。
很少有歌手敢在差评风暴后这么快再发片,林宥嘉偏要这么做。
2006年,19岁的林宥嘉站上《超级星光大道》舞台时,没人想到这个看起来有点腼腆的男生会夺冠。
海选时他唱了陶喆的《Katrina》,独特的迷幻唱腔一下子抓住了评委耳朵。
当时台湾选秀综艺正火,杨宗纬、萧敬腾都是同期选手。
林宥嘉的"笨拙感"成了话题,有人觉得真诚可爱,也有人吐槽"爱哭""做作"。
选秀时代的观众,对"真实性"的要求总是很苛刻。
2009年,《说谎》火了。
这首歌就像长了腿,跑到每个失恋的人耳朵里。
连续几周霸占KTV点唱榜,成了名副其实的"失恋神曲"。
歌里那种"得不到"的少年心气,唱进了多少人心里。
"迷幻王子"的标签就此贴上。
这标签像把双刃剑,带来辨识度的同时,也框住了他。
专辑里《心酸》《我总是一个人在练习一个人》这些歌,少年脆弱感被过度放大,好像他只能唱这种调调。
差评中的温柔反击2016年,林宥嘉突然停了发片计划。
后来才知道,那段时间他忙着成家生子,还碰上亲人重病,又赶上疫情。
生活给的这些课题,让他没时间想唱歌的事。
华语乐坛常有歌手半隐退,周杰伦、孙燕姿都试过。
创作型歌手好像都需要这样一段沉淀期,从舞台回到生活,才能找到新的创作灵感。
疫情那几年,演出停摆,好多音乐人都转去线上创作了。
2024年,他带着《王》专辑回归,本以为会是王者归来,没想到差评铺天盖地。
豆瓣评论区里,"失望""失去初心"的声音不少。
当时看到那些评论,我还挺意外的,毕竟八年沉淀按理说应该更成熟才对。
谁也没想到,林宥嘉会在豆瓣差评区发帖。
他说要"用温柔终结负评循环",还预告了新专辑。
2025年,首单《打空气的拳击手》上线,摇滚风格配上暗蓝色调MV,白发造型的他像个在生活里挣扎的普通人。
后来巡演时,他唱《如同悲伤被下载了两次》,舞台投影上滚动着那些负面评论。
"唱得太受""专辑不行"这些话,配上"整个云端写满谁的瑕疵"的歌词,一下子把社交媒体时代的公开审判摊开在大家面前。
这种回应方式,比直接怼回去温柔多了。
2025年的新专辑《ApplesofThyEye》玩了个新花样。
每首歌都是一个角色,词曲作者信息全隐去了。
他想让大家专注听歌本身,不管这歌是谁写的。
就像《打空气的拳击手》里那个失落者,《神爱世人》里的信仰者,每个角色都有自己的故事。
专辑名"掌上明珠"有两层意思,既是说听众是他的宝贝,也暗喻创作像呵护脆弱的苹果,得小心外界评判的侵蚀。
这种想法还挺有意思的,现在流媒体时代,大家听歌越来越浮躁,能让人静下心来感受音乐本身,确实不容易。
当了爸爸和丈夫后,林宥嘉的歌里多了些烟火气。
《兜圈》《天真有邪》这些原创作品,能听出他从"少年爱而不得"到"中年共情众生"的变化。
不再只唱自己的小情绪,开始关注普通人的挣扎。
他总说自己不懂乐理,写歌全凭感觉。
这种非科班出身的创作自由,反而成了他的优势。
不像有些科班歌手,总被乐理框住,既要考虑学院派的标准,又得兼顾市场,反而没那么放得开。
有人问他是不是想治愈别人,他坦言"我是被治愈的人"。
这话挺实在的,治愈本来就是相互的。
亲人重病后,他写了首《奇迹》,虽然没放进新专辑,但那种感恩的心情,听过的人都懂。
18年过去,林宥嘉算是打破了选秀歌手的标签化宿命。
他没被"迷幻王子"的帽子困住,也没被差评打垮。
把生活里的那些事儿,都揉进歌里,变成了能引起大家共鸣的东西。
现在AI模仿、流量至上的时代,歌手的核心竞争力到底是什么?林宥嘉用新专辑给出了答案,就是"不可复制的生命体验"。
那些真实经历过的喜怒哀乐,才是最打动人的。
新专辑里有句没曝光的歌词,"每个落空的拳击手,都在空气里长出翅膀"。
挺喜欢这句话的,就像他这18年的音乐路,有过失落,有过争议,但最后都化作了成长的力量。
音乐的意义,不就是让每个挣扎的人,都能在歌里听见自己的回声嘛。
