跨越时空的合唱音乐盛会，音乐的光永恒

更新时间：2025-12-08 23:38  浏览量：3

12月8日晚，指挥家英豪（Jordi Balue Paradis）与王瑾携手歌唱家牛启梦、鲁云斐、侯震一、张帆涛、王立夫及上海国际联盟合唱团及其附属管弦乐团、上海巴洛克独唱古乐团、上海百格室内合唱团和上海师范大学行知合唱团在上海东方艺术中心为听众带来了一场近三百年的合唱音乐盛会《颂扬》。

本次演出按作品创作时期为线索进行上下半场的划分。上半场以巴洛克时期为主题，包括维瓦尔第与J.S.巴赫的两部赞歌；下半场以古典主义作曲家J.C.巴赫承上启下，打开了浪漫主义至近代的不同赞歌体裁。五首作品中“光”与“暗”的较量体现了每位作曲家对“颂扬”的不同思考，是他们对这一命题所交出的不同答卷。此外，从后往前，还能在后辈的作品中看到前人的影子。听众仔细聆听时会发现，自己像坐上一列缓缓前行的时光列车：从烛光摇曳的巴洛克礼拜堂，一路驶向灯光璀璨的现代音乐厅。文本源于同一首欧洲古老诗歌，但五位作曲家给出的答案，却是五种截然不同的“崇高感”。

这束光在维瓦尔第的作品中以一种宏大而不耀眼的方式，在g小调阴郁的氛围中用半音阶上行的手段慢慢占据整部作品的主导地位，通过这种方式来表达这束光对旧有败坏的“颠覆”、对弱者的“搀扶”。这束光在巴赫家族，分别被J.S.巴赫与J.C.巴赫用秩序的救恩和恩典的和谐来进行回答。这束光在门德尔松的答卷中，被这位13岁的天才少年在向前辈致意的同时，展现出少年家族历史的反思与人生将要奔向之处的坚定。这束光在鲁特的眼中，成为一束温柔却又能够依靠的恩宠，是庆典的中心，又是生活于苦难之中人们的依靠。

指挥家英豪与王瑾携手歌唱家牛启梦、鲁云斐、侯震一、张帆涛、王立夫等为现场听众再次唱响这一首首“生命之光”。相较于以往的演出版本，各位歌唱家都对自己进行了充分挑战，也是对音乐之光的积极跟随。尤其是次女高音鲁云斐与女中音侯震一，两位歌唱家分别尝试了女高音的独唱部分，最终完成度极高。

每个人生命中都有一束独属于自己的光，它或许是温暖而治愈人心的，或许是耀眼而不可企及的，但都是我们困苦之时拨开迷雾、照亮前路的不可或缺的力量。本场音乐会希望启发听众们对自己人生之“光”的探寻与坚守，在这跨越百年的时间长河中与作曲家对话，从而找到属于自己的生命之光。

音乐中的光亘古不变、经久不衰，它自人类出现之际便指引着我们不断向前。对观众来说，或许不需要懂得所有历史和技法，只要在音乐响起时，允许自己被这些不同形状的“广阔感”轻轻包围，就已经走进了这些古老的巴洛克合唱套曲真正想要打开的那扇门——颂扬。