一份来自“法罗朱”现场的观众席观察

更新时间：2025-12-14 13:10  浏览量：1

12月12日晚，法国原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》（简称“法罗朱”）宁波站首场演出在欢呼声中落幕。谢幕时分，《二十当头》《世界之王》《维罗纳》三首金曲返场连唱，点燃宁波大剧院观众席气氛。

对音乐剧观众来说，在国内巡演多轮、常看常新的“法罗朱”并不是需要用猎奇目光去看的西洋镜，而是主打“看情怀”的抒情诗。

演出前，剧院前厅聚集的大都是跨城奔赴而来的“骨灰级”粉丝，她们能清楚地记得每一个角色的唱段，记住每个演员的名字，能清楚地分辨出演员的高音和低音是否被剧院音响准确传达。

而作为剧院，一方面要想着满足剧迷们的物料交换、谢幕“冲台”，签售sd（stage door，堵后门）等等诉求；一方面还需做大本地市场蛋糕，吸引更多“路人粉”买单，才可能收回剧目引进的高额成本。

从记者现场观察来看，地处长三角演艺中心边缘的宁波，想要分得国外引进剧目的红利，还是不容易的。

12月12日晚演出谢幕。

场内场外的互动

宁波音乐剧迷今年挺有福。

上半年宁波文化广场大剧院引进了法语原版音乐剧《巴黎圣母院》，下半年宁波大剧院捧出《罗密欧与朱丽叶》。这两部剧目可以说是法语音乐剧中，粉丝基数最大，受众最广的两部。

法语音乐剧公认最大的优点是“歌好听”。《巴黎圣母院》中的《大教堂之歌》《美人》声入人心，朗朗上口；《罗密欧与朱丽叶》的《维罗纳》《爱》《世界之王》属于“BGM（背景音乐）一响，眼泪决堤”的级别。有观众戏后写观后感，“当维罗纳的少年们从台下冲向台前，灯光洒落的瞬间，仿佛看到二十年前的他们穿越时光而来，脑海里闪现出整个青春……”

拿出手机拍返场的观众。

这两部巨制对国内观众来说并不陌生，两者“中巡”（中国巡演）都有十年以上的时间，最早“入坑”的一批青年观众，如今已人到中年。翻看社交媒体的短评，许多人都提到，看“法罗朱”更多是“看情怀”。熟悉的人、熟悉的景、熟悉的歌在舞台上复现，仿佛看到年轻时为了追戏跨越山海而去的自己，陷入自我感动的循环。

观众席里，也有不少时下的年轻人。她们盛装而来，把头发挑染成红色或是蓝色，代表台上的两个家族阵营，与剧情融为一体。这些观众大都看过不止一场的“法罗朱”，她们可以“为了一部戏奔赴一座城”，为了“集卡”（看全所有的演员组合）买上十几二十张不同城市的演出票。

在她们分享的剧评里，充斥着自己人才懂的“黑话”，包括但不限于各种演员昵称，以及资深粉丝才能心领神会的“梗”。而那些犹豫着要不要买票或是加场的观众也习惯从这些直击现场、直述剧院优缺点的短平快文字中获取自己需要的信息，或是获得“同担”提供的“前线战报”与情绪价值。

社交媒体上的观众评论。

做大路人盘的必要性

本轮“法罗朱”巡演，打的是“原代初卡”“告别之旅”的标签。观众期待在现场看到25年前的“官配”，“罗密欧”达米安·萨格（昵称“大米”）、“朱丽叶”塞西莉亚·卡拉（昵称“CC”）同台。

但每站巡演总有这样那样的意外。12月12日宁波场演出前，塞西莉亚·卡拉在社交平台发消息说，因为自己身体不适（喉炎），需要休息恢复嗓音，遗憾无法登台。宁波场的观众由此解锁了a卡“罗密欧”与b卡“朱丽叶”莉亚·比隆（昵称“小朱”）的“ab组合”（之前杭州站，“大米”没有登台，上的是“ba组合”）。

“CC”的请假条。

从反馈看，这样的意外并没有掀起太大的波澜。中场休息时，记者随机采访了多位观众，都对“大米”和“小朱”的搭配表示认可，觉得两人的声线意外契合，并没有因为年龄差而带来突出的违和感。

再加上当晚饰演茂丘西奥的演员约翰·埃真（他在上半年宁波站《巴黎圣母院》里演游吟诗人）、演奶妈的朱丽叶·莫兰妮、演亲王的大卫·班都是一时之选，观众“各取所需”，自也享受其中。

谢幕时的观众互动。

但需要看到的是，粉丝“填场”并不构成宁波站3天5场全部的观众来源，截至开场，一楼两侧池座依然有不少空位。

事实上，自官宣开票以来，宁波大剧院为放大“法罗朱”的溢出效应、做大“路人盘”不可谓不努力。从几个月前开始，涂装演出海报的双层巴士就开始满城跑，跟商场合作的假面舞会、跟酒店合作的沉浸式拍卖会，还有三江夜游的月下游船派对，宣传推广剧目的“新式花样”层出不穷。

演出这几天，剧院的氛围营造也很到位，观众见面会、舞台导览一场不落，纪念票根、限量周边、定制印章准备齐全，散场还可人手拎走一只“红美人”，可谓“宠粉”。

宁波大剧院做的台词阶梯。

但是，“法罗朱”的热闹似乎还是局限在小众圈里，结果是本就喜欢的人愈发喜欢，而未解其详情者并不知晓在热闹什么。

地处上海周边的宁波，搞演艺经济有前途吗？

目前，宁波到上海的高铁时间是两个小时，上海到杭州一个小时，上海到苏州半个小时。

上海，公认国内音乐剧市场最好的城市，眼下正在上海大剧院演出的《悲惨世界》连开六十余场，一票难求。票务网站统计，47%的观众都是跨城观演。

光从哪里来，人往哪里去。当一年到头几乎看不到空窗期的上海“吸”走长三角乃至全国大部分的音乐剧观众，作为本身与之有“时间差”的周边城市，还有“胜率”吗？或者说，在此情况下，观众因何还会选择宁波场买单？

拍谢幕的观众。

记者观察，有三点要素会影响荷包。一，交通的便捷性；二，票版定价的性价比；三，剧场的硬件、管理水平和体验感。

宁波文化广场大剧院一度得到过“好评”。因为有观众算了一笔时间成本的账：从宁波火车站到文化广场大剧院地铁2号线转1号线，40分钟以内可以抵达，且宁波文化广场大剧院音响设备相对较新，剧场管理有序，在定价处于正常区间的情况下，粉丝并不介意为宁波买单。

地处市场竞争激烈的长三角，宁波，从来都不是跟自己竞争。事实证明，观众也不仅仅为剧目买单，他们也会为情怀买单、为体验感买单，为社交平台刷到的肯定和好评买单。

宁波要争取长三角票房的溢出效应，选准定位、培育市场、争取观众仍是重点。

事实上，如今，宁波每年引进剧目的数量并不在少数，但剧院自身演出品牌培育还可加强，带主题的“演出季”也可以更多一些，以增强用户黏性。剧院之间，亦可加强联动，彼此借力。

剧场，是让人做梦的地方。有人说，一座城市戏剧演艺的繁荣程度也代表城市文化水平。宁波要在如今的“基础分”上再上台阶，还需各界共同努力。

记者 顾嘉懿/文 蒋晗炘/摄 编辑 徐奕龄