专业科普：周深在华语音乐地位很低？为何在那英面前他姿态过低？

更新时间：2025-12-21 09:43  浏览量：2

最近，有乐迷在社交平台发问：“周深唱功公认顶尖，奖项拿到手软，为什么总感觉他在华语乐坛‘地位不高’？”尤其是在《歌手》等节目之中，周深反而显得和那英、汪峰等人的流行音乐圈有些格格不入，还是处于一个《中国好声音》学员的状态。但是反观袁娅维、单依纯等人，他们的音乐已经开始具有了艺术美感而且和那英等人打成一片，为什么感觉周深的地位反而更低呢？

今天，我们从音乐的角度做出具体的解析：

1：周深在商业利润极高，是顶级OST（影视原声）+ 综艺音综王者 + 国家级晚会御用歌手，之中是扛不住的第一名，当之无愧的第一名。但是周深的这些领域，和主流专辑流行音乐艺术完全没有交涉。所以本质上，周深是一个面向大众和面向商业的音乐歌手，但是在主流专辑领域并没有太多的话语权。

华语音乐对于“歌手成功”的理解，还是认定为一个歌手“应该具有出专辑、打榜、开个人演唱会等”基于最作品传播度的核心音乐表现。尤其是——金曲奖这种对于音乐工业设定的专业奖项，比如说林忆莲、常石磊、周杰伦、王力宏等人的世界，金曲奖才是他们的世界。单依纯有了《珠玉》这首歌，完成了音乐专辑上的艺术突破，但是很遗憾周深并没有一个足够说服力的音乐单曲。

2：周深的音乐严重缺乏个性化和流行音乐的工业艺术感，更偏向于通俗定位，而不是流行主流艺术定位。真正的流行音乐艺术和通俗音乐有着非常大偏差，周杰伦、王力宏、陶喆等人的主流音乐，更具有个性化和音乐艺术，在节奏、旋律、歌词、编曲、音乐制作上都有着各自的艺术风格。但是周深音乐严重缺乏这种艺术风格，我们可以具体看待一下周深的音乐：

《大鱼》属于OST音乐，定位更偏向于影视的大众化，不属于流行艺术为主的个性音乐。《灯火里的中国》属于服务性音乐，定位偏向于文娱歌颂，不属于流行艺术为主的个性音乐。《光亮》属于服务性音乐，定位偏向于文娱歌颂，不属于流行艺术为主的个性音乐。《人是_》属于OST音乐，定位偏向于影视的大众化。

所以，我们会看到周深选择的方向是：影视大众化+文娱歌颂，而不是我们希望看到的流行艺术个性化代表作。两者有什么区别？区别大了，我们以单依纯、王菲、周杰伦为例，对比周深就知道问题在哪：

王菲：以音乐专业性、音乐艺术观，引领潮流。他自己就是一种人生态度，音乐作品永远高冷，永远有自己的风格，这种风格不仅仅是演唱，而还有这曲风创新和音乐艺术观的突破。所以王菲是无法取代的。

周杰伦：以完美的作曲为核心，基于音乐制作、编曲、文化自信作为市场音乐的王者，每一首歌在作曲领域，都有着自己的艺术风格。这种唯一性是远远比通俗定位更稀缺，门槛更高。

单依纯：以完美的唱功为跳板，朝着王菲、林忆莲的艺术化道路前进，在音乐上开始具有了自己的创造力和艺术观——挑战自我，坚持自己的艺术馆，就算出现了《李白》、《梦一场》等的给你黏黏糊糊的口水声，她也在前进。

周深呢？周深以完美的唱功走向了综艺化常客、翻唱常客，但是在作品上，2020年的周深和2025年的周深并没有我们在王菲、周杰伦、单依纯他们身上看到的关于音乐艺术的进步，音乐作品呈现，而是成为了一个通俗定位、文娱服务的方向。

一个人永远无法同时做两件事：周深在通俗定位和文娱服务上的垄断性地位越高，那么他在流行专业艺术，对于编曲、作曲、音乐制作、艺术概念的理解就会越来越差。这就导致，主流媒体，和具有一定音乐话语权的媒体机构，对于周深的关注点，永远只会说唱功，而不是音乐的整体。所以，没有更好的整体音乐，周深在音乐艺术领域更像一个工具人。一个商业OST的演唱工具人。

周深在2022年一年翻唱了足足30多少首OST，请问一个歌手他一年能唱好几首歌？一首歌从拿到曲谱，到自己设计细节，到录音，到发行，这个过程之中，歌手对于歌曲的重视程度越重，那么这个时间就会越长。比如说：周杰伦的《七里香》前前后后编曲人钟兴民跑了半年才录制好。

请问：周深可能用半年时间去打磨一首歌吗？答案是：不可能的。因为周深的个人音乐工作室他的商业模式，就是：走量。广撒网，给我作曲、编曲、作词，我能在几天之中给你唱出来。那么这种流水线高强度的多次数翻唱，就是一个声乐工具人的商业定位，在商业上周深的最终做法是非常非常合理的，为了利润。但实际上在流行音乐艺术之中，这种做法，是很难持续的。

因为大众会审美疲劳，2021年、2022年周深的翻唱好有些期待，但是从2023年开始太多了：整个市场全部都是周深的翻唱，他的翻唱技巧已经形成了技巧化，并没有太多对于音乐本身的关注，反而全部去关注于周深的唱功，这对于音乐而言其实是非常糟糕的事情：作曲、编曲、音乐制作、概念设计、音乐情绪完全被声乐取代了地位。

这种商业流水线的情况下，周深是很难想单依纯、王菲、周杰伦等人那样去精心打磨自己的音乐专辑，也很难创造出《珠玉》这种现象级作品。因为音乐质量本身就是过于侧重于：声乐的表达，而不是音乐的整体。

我们一定要知道，流行音乐艺术是一个非常困难、需要音乐突破的高质量领域，他对于音乐的要求往往是非常高的，甚至有些时候是需要反商业的。

为什么周深无法做出一个能拿金曲奖的专辑？答案有三点：

1：时间成本、金钱成本太大，而结果可能不够好。偶像歌手有一个非常类似的定位：时间就是金钱。而主流艺术专辑音乐，投入比的非常夸张的。不仅不能赚钱，还需要你花钱砸，而结果可能并不是很好。这对于周深这种综艺档期拉满，时间就是金钱的歌手来说。是几乎不可能做到的。

2：音乐专辑已经不赚钱了，但是长期来看，只有音乐专辑才能20年以上的惊艳记忆。王菲的《相约98》、《传奇》都多少年了？但依旧让人惊艳。单依纯的《珠玉》同样有这种气质，敌过时间的艺术 美感力量。但是周深的音乐是无法做到的，《光亮》也好、《大鱼》也罢，都只是一段时间热度和现象级。

3：一个歌手赚到钱之后，做什么？主流音乐的歌手，内心的自我表达，他们会把钱拿去做音乐。但是周深目前来看，自己的收益，在音乐创作和音乐专辑制作之上砸钱似乎不多。而且周深对于音乐专辑的热衷程度也不够。

综上，我们会看到，周深其实是以“综艺”作为自己的音乐核心、综艺上的无数翻唱，不仅仅是音乐内容，而是更多的以舞蹈、综艺感、乐子、流量等等方式，他们相比于传统的流行艺术音乐而言是存在着比较巨大的差异性。而真正的金曲奖歌手，他们是深耕于音乐一个赛道，这种差别，也造成了周深在流行音乐圈其实地位并不高的问题所在。