辽宁省音乐家协会秘书长汪敏：用音乐为人民服务的好干部

更新时间：2025-12-25 08:55  浏览量：1

看见光明照亮希望，希望又转化为促人奋进的巨大力量；只有阴暗不见光明，就会悲观失望，丧失继续前行的信心和力量。其实，光明、希望、力量就在我们身边，就在我们音乐家中间，正是我今天要讲的故事。故事的主人公是个什么角色？中国有个群团组织叫"音乐家协会"，人们简称"音协"，从北京到全国各省、市（地）都有它的门面。它是音乐家自己的组织，也是组织音乐家开展各种活动的组织。

音乐家协会的名称很文雅，很好听其实它是一个"三无"机构：一无人。就拿一个省音协来说，一般就是一个官儿两个兵（一个秘书长，两个干事）。一个省有那么多音乐家，可他们分别工作在文艺团体、艺术院校和相关管理、科研部门，并不直接隶属音协，大量的工作要协调。二无钱。协会工作经费每年少得可怜。三无权。它是零权利单位，什么也管不着，什么也管不了。它只有义务——为音乐家服务，组织音乐家为社会服务。所以说有人说它是"帮闲机构"，在很多人心里它是一个没啥用处的、可有可无的机构。我的故事主人公就是这个机构的负责人——辽宁省音乐家协会秘书长汪敏。

2005年，省音协秘书长的职务落在了汪敏的双肩。音乐是一根直击人类心灵最敏锐、最微妙的神经，它的运动必然面对并触动社会人身上的所有细胞。作为一个立志为人民音乐事业献身的公职人员，省委宣传部和省文联党组的支持使她对秘书长这个职务逐渐从思考、探索走向成熟、坚定。她有感恩衣食父母给她这份工作的诚心，她凭着为人民办好事、办成事的强烈愿望踏上了用音乐为人民服务的艰难征程。

把最美的音乐献给人民"文艺最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。"汪敏知道，社会主义文艺要引领群众的审美趣，提升人民的精神境界。拿什么引领，用什么提升？作为音乐人，自然首先想到的是古今中外的经典音乐。因为它是人类发自心灵创造的奏通向人类心灵的文化结晶。所以，要让广大的听众听到和喜欢古今中外优秀的经典音乐作品，要在单一的氛围里输入一股清风，一定要把最美的音乐献给人民。

汪敏精心策划的"古典室内乐系列音乐会"从一开始就有一个完整的构想。好比交响乐由四个乐章构成，音乐会恰恰贯穿了一年四季、春夏秋冬。四个乐章的名称都源出于古典音乐名作，即春季演出为"春之声"，取自奥地利音乐家小约翰·斯特劳斯的名作《春之声圆舞曲》；夏季演出为"夏之夜"，取自门德尔松的《仲夏夜之梦》；秋季演出为"秋之歌"，取自俄罗斯音乐家柴可夫斯基的钢琴曲《十月——秋之歌》；冬季演出为"冬之旅"，取自奥地利作曲家舒伯特的声乐套曲《冬之旅》。一年四季办音乐会，让群众欣赏美妙的经典音乐！不要说各种开销，就请一位明星大腕唱歌出场费多少？恐怕音协一年的家底都不够！

怎么办？人是决定因素，找志同道合的人。汪敏第一个找到音协副主席、钢琴家李青。李青何许人——作曲家李劫夫的女儿，从小听着为工农兵服务的歌声长大。听到汪敏的想法一拍即合，欣然同意无偿演出。第二个找到时任沈阳大学音乐学院院长的音乐教育家鲁晓。一拍即合，鲁晓想到如果音乐会能在本院音乐厅举办，这是提高师生音乐水平和服务理念的好机会，于是她表态无偿地提供音乐厅。俗话说"三个女人一台戏。"巧啦，就是在这三位心灵相通的女士相互支持下，"古典室内乐系列音乐会"办成啦！走过6年艰辛历程硕果结满春夏秋冬。80场高水平、中外音乐家倾情奉献的古典室内乐系列音乐会，使得北国盛京四季如春。

2011年1月7日，"古典室内乐系列音乐会"拉开帷幕，首场是"陈窈古筝独奏音乐会。"汪敏之所以选择民族器乐独奏音乐会作为首场演出，一是弘扬优秀民族音乐文化。二是给比较熟悉民族音乐的观众以亲切感，有利于系列音乐会的愉快进行。在以后的79场音乐会中，演唱演奏了大量古今中外的经典音乐。音乐会的形式多种多样绚丽多彩。有综合音乐会，有声乐器乐的独唱独奏、重唱重奏音乐会，还有童声合唱、连雅文打击乐团（台北）、埃伯斯、李星野古典吉他、威尔第歌剧作品、崔仁善竖笛独奏（韩国）参加演出的主要是辽沈地区的一流的歌唱家、演奏家，也请到了亚当·科斯特恩奇、伊文·沃凡洛夫、迪利娅等世界顶级演奏家参加演出。

汪敏是"古典室内乐系列音乐会"的精心策划者、组织实施者，也是亲历参与者。她给自己选择了一个重要岗位、也是充当了一个重要角色------音乐会主持人。这80场音乐会大多是她亲自主持的。她给自己这个主持人的定位是"我想扮演一个沟通的角色，把观众和音乐连在一起。每场演出我除了介绍一下演出者和演出内容之外，还会给观众讲一些音乐常识，音乐礼仪，有朋友说我是‘布道者’，没错，我布的就是音乐之道。"所以她的主持没有珠光宝气，没有华丽辞藻，没有矫揉造作，而是一头短发，一身素衣，一脸诚挚，一片热心。比如这场音乐会演奏莫扎特的作品，她会向观众介绍说，莫扎特是奥地利作曲家，当他在创作成熟期谱写出大量优秀作品的时候，他的物质生活非常贫困，但他的作品却冲破了物质的羁绊，是表现出人类精神的高雅与高贵，孩子们的纯真与欢乐。

夏之夜的音乐厅是闷热的，人们习惯了扇着什么东西驱散炎热，这时她借着节目间隙走上舞台向观众说"音乐是一种时间声音艺术，只有在平静安静的氛围里才能捕捉它欣赏它，烦躁的心情、呼呼啦啦的声响妨碍音乐欣赏；六一儿童节的音乐会来了许多小朋友，于是他们临时去买了几百支铅笔，汪敏上台笑着对这些小观众说："孩子们，你们要认真地听、安静地听，要从小就学会聆听享受音乐，演出结束你们退场时，每人都会收到一支有纪念意义的铅笔。"每场音乐会都在和谐互动中生动活泼的进行着！

持续六年80场音乐会，是辽沈大地历史上时间最长、音乐家参与人数最多的一次志愿者无私奉献的公益活动。中外音乐家们的演出不但分文不取，反倒要自己拿钱打车、吃盒饭，自己准备服装化妆。沈阳音乐学院教授郎亦农领衔的"歌剧之夜音乐会，"老师一声呼唤，学生们热烈响应，从四面八方来到沈阳大学音乐厅，有一位来自大连的学生，第二天早晨有课，当晚演出结束半夜乘车返回大连。为了参加演出，一位进修生特意从北京赶来。师生们为歌剧迷奉献了卡契尼的《圣母颂》、莫扎特的《阿里路亚》、威尔第的《游吟诗人》等经典歌剧唱段。热烈精彩的演唱，观众感动的热泪盈眶！郎教授说："我们有责任推广高雅音乐，让大家听到经典歌剧，汪敏组织这样的活动不容易，她不图名、不图利，只是充满希望义无反顾的培育市场，我被她的这种纯粹感动了，我们能做的就是为观众奉献最好的演出！而且让大家知道，这种高雅艺术的演出不止北京有、上海有，我们沈阳也有。"

在参加演出的志愿者中还有在东北大学工作的俄罗斯钢琴教授拉兹道夫·尤利·阿那尤里耶维奇，来自韩国的竖笛演奏家崔仁善，从宝岛台湾来沈阳探亲的青年钢琴家谢承义。80场音乐会还有大量繁杂的事物性工作，从统筹、宣传到舞台监督，从地灯光、音响到打扫剧场，这许多工作都是由年轻的志愿者们默默无闻去做。这些志愿者首先是来自汪敏的学生，学生的学生和亲朋好友，被他们的精神所感动，后来又来了许多自愿的志愿者。这其中有两位汪敏的下属顾湘和刘蕾。她俩都是有家有孩子有事业的女人，却担任音会的统筹大事小情都得管，没白日没黑夜跟着汪敏摸爬滚打。

还有一位年愈60的音乐志愿者扛着摄像机照相机为每次演出拍照录像，保留下宝贵的摄影资料，他就是从辽宁省地税局副厅级官员岗位退下来的朱军杰。如此真心的为艺术的辛劳的奉献和服务赢得了什么？老天不负有心人，老天就是观众。观众可以说经历了一个由少到多、由闹到静、由表及心的欣赏过程。开头几场，除学生亲朋好友之外，普通观众不多。随着一场一场的演出，观众越来越多，到后来竟然座无虚席，人满为"患"了。开头几场，嘈杂之声时有出现，场内秩序也不尽人意，影响广大观众欣赏音乐。随着一次一次的温馨提示，剧场内渐渐安静下来，最后竟鸦雀无声；人们开始听音乐会总是精神浮躁，心神不宁，有时东张西望，有时玩弄手机。音乐会听多了，心情慢慢平静下来，自然而然跟着音乐的韵律而震撼，随着音乐的旋律而激动。还是听观众发自心灵的感受与感慨吧！

网友"超越梦想"说："生活中没有音乐，就像沙漠中没有清泉。生活中有了好的音乐，就像春天拥有了太阳。昨天音乐会，太好了！"一位带着孩子听音乐会的妈妈说："昨天去的人，真是收获太大了。尤其是刚上学的孩子，通过音乐会认识那么多的乐器，了解各种乐器的声音，演奏方法、在乐队中的作用。和大家在一起，作文明的听众，从小培养专业修养，艺术开发生命啊！"网友"兰田小欧"说："音协为了提高广大市民的音乐素养，推广优秀的音乐作品，普及音乐知识，做了很多无私奉献和艰辛的努力。我作为一名普通市民非常感谢、感动、感激！

音协的老师们和演员们在传播音乐的同时，也传递着爱心！真希望这样的公益活动继续开展下去，让音乐提升市民的素质素养，让音乐滋润我们的心田，让爱随着音乐传播到我们周围的每一个角落！"沈阳市皇姑区的市民宋艳说："我每次听完一场音乐会，都会把节目单好好收藏，因为我觉得很珍贵！这同时也是对音协工作者无私奉献的一种尊重，也是对会场上志愿者的一种体谅，我们应该感恩，应该珍惜！让音乐提升我们的素养，每场音乐会都是一次素质教育的课堂。加油吧，为了我们的城市，为了我们的孩子，为了我们的未来，为了美丽的世界，加油吧！"

在人民中播撒音乐的种子一般人从表面看来，音乐只是一种此人用音响触动他人的听觉，从而引发他人的感觉、感受、感的感情艺术；其实不尽然，音乐从创作到表演，从表演到欣赏，从声乐到器乐，从古典到现代，从民族到西洋，由初级的模糊感受它到高级的深入理解它，可以说时时处处步步都离不开理性思维，离不开人生体验和音乐知识。感觉并不是真心理解它，理解才能深刻感觉它。于是，在让人民享受美好音乐的同时，汪敏又感到在人民中传播音乐知识，千方百计地办起了"星期爱乐大讲堂。

"三年时间，100场音乐讲座。这是一座平台，专业音乐家展示最新学术研究成果及互相交流的平台，专业音乐家向广大音乐爱好者传播音乐知识的交流互动平台，音乐家志愿者与听众受益者相互知遇感恩的平台。有人称它为"热爱音乐，传递爱心"的平台。汪敏考虑到演讲者与听众的实际情况，确定了专业性与社会性相结合的方针，将讲座的内容四分之三的比重放在专业音乐课题研究的传播方面，另外四分之一着眼于社会音乐的普及与提高，每期通过讲座发挥音乐化人养心的作用。

2012年3月3日周六上午十点半，"大讲堂"第一讲在沈阳大学音乐学院358教室开讲，第一课的演讲人就是汪敏，演讲的题目是《倾听音乐的话题》，她避开了生涩难懂的音乐术语，用通俗易懂的语言和奇妙有趣的民间故事，有比有兴的讲解了什么是音乐，音乐有什么作用，怎样欣赏和评价音乐等等。受到听众的热烈欢迎和赞誉。

讲座结束后，一对老夫妻边走边唠，老先生说："讲得真好，跟听故事似的，其实音乐没有想象的那么难，只是以前不知道咋理解。"老伴接着说："就是，和小说一样，都是表达心里想的东西，可又不像小说那样直接具体！"一位女士跟她的同伴说："老师讲得挺到位，挺有水平，在她的指导下听的那几段音乐，感觉的确不一样，一下子就拉近了和咱们的距离！"以后持续三年的99场讲座，每场都是周六上午十点半准时开讲，风雨不误。听众越来越多，外市来的人得找朋友事先占个座。久而久之，"星期爱乐大讲堂"就成了音乐爱好者们一周的思念，大家称之为"快乐的周末之约。"音乐家们打车还是自己来去，来去分文不取两袖清风。被聘请参加讲座的数百名音乐家，多数是某一音乐门类的专家教授或知名人士，也是辽沈地区最好的。

邬大为是《在那桃花盛开的地方》、《红星歌》词作者、著名军旅词作家，集多年创作的体会和经验，讲授了《当前歌词创作的主要问题》。他指出"当前歌词创作的现状是，作者、作品多而精品少，很多作品都是昙花一现，究其主要原因是歌词没写到群众心里去。一首好的歌词作品应具备三方面要素：感情的浓度、艺术的角度、思想的深度。词作者要善于用最简单的词汇、最鲜明的事物来表达最丰富的感情。同时还要想到唱歌的人和听歌的人，要能抒发他们的心情，唱他们所爱。这样的歌才能受到欢迎！"一位战士听了讲座兴奋地说："邬老师经常下部队体验生活，他的作品我们感到很亲切、很喜欢，这次亲耳聆听邬老师的讲座真是太好了，感谢省音协，感谢邬老师！"

一位沈阳音乐学院的汶川大学生说："邬老师的讲课知识结构严谨，举例生动鲜活，讲授幽默风趣。今天我们收获很大，也很开心，以后我都会来听！"范哲明是沈阳音乐学院作曲系资深教授，边搞教学科研边搞音乐创作，谱写出不少优秀器乐作品和声乐作品，歌曲《有一支歌》、《向着太阳走》获中宣部"五个一工程"奖。他在"大讲堂"上连续三讲《20世纪音乐家与作品赏析》。他把音乐家们的人生历练和创作实践结合起来，在相互联系相互比照中深入解读，为培养音乐家创作音乐精品引出生动范例和宝贵借鉴，受到听众衷心的赞赏。

胡珅是沈阳音乐学院胡明健声乐专家组青年教师，曾获"金钟杯"优秀演唱奖，"金穗杯"专业组美声唱法一等奖，意大利第七届阿尔卡莫国际声乐比赛奖学金奖，第八届阿尔卡莫国际声乐比赛中国赛区选拔赛第一名、特别演唱奖。她的讲座题目是《西洋唱法演绎中国作品之探究》。她从自己学习美声、演唱和教授美声中体会到"演唱方法只是手段，通过演唱感动听众才是目的。中国人之所以需要美声，主要是需要它用中国话唱中国歌，唱给中国人听让中国人感动！因此，美声必须联系中国实际，解决民族化问题。美声之所以被世界接受，是因为它的方法具有科学性；但是这科学发生方法传到世界各国之后，又必然必须地与各国的实际相结合，于是就产生了法国的、德国的、俄罗斯的等等不同美声学派。

美声方法得精髓是，演唱者自己地调动与发声相关的各种生理机能，并把它们融汇成一个有机整体，然后自然地自由地唱出歌声，并且要保持歌声的圆润和通畅。当用这种方法演唱中国作品的时候，有许多问题要解决，比如语言吐字，中国语言吐字（汉语）现有母音又有子音，子母音交错结构复杂。因此在歌唱中要唱准唱清中国字，必须把声音位置适当前移，更多地更精细地发挥唇齿口舌的作用；同时还要处理好歌曲旋律与歌词语调的关系，不仅要唱准咬清每个字，还要唱出歌词语言的生活情感内涵来。"它的讲授受到听众热情赞赏，有的说"胡珅老师很年轻就得了那么多奖，唱的好讲的也好！"有的说："我很爱听杨洪基、廖昌永唱的中国歌，他们都是唱中国歌出名的。现在明白了，他们受到群众欢迎，是因为他们唱的美声与中国的实际结合得好。"

沈阳大学音乐学院院长鲁晓的讲座专题是《钢琴学习中常见的问题》。她讲到，学习钢琴中，无论是大人、孩子或是孩子家长，一个普遍的毛病是"心情浮躁，急于求成。"于是不分难易，没有重点，眉毛胡子一把抓，一遍一遍地练，会的早就会了，不会的总是不会，久而久之养成毛草粗糙的坏毛病，永远达不到钢琴演奏的高尚境界。解决问题的钥匙是"慢练"。拿到一首作品或练习曲，首先要搞清要抓住它的难点，这叫抓主要矛盾；然后把难点拿出来慢练，分解开来一遍一遍地慢练，直练到心里明白，心手统一，再联系起来达到要求的速度。这样练才能到达技术精准、表情精细、挥洒自如、随心所欲的高尚境界。鲁晓边讲边弹边示范，听众边听边想边提问，在热情贴心的交流互动中，钢琴爱好者们拿到了学琴的真钥匙，受到了宝贵启发，对老师充满敬意和感激之情。

在100场每周一个半小时的"星期爱乐大讲堂"上，音乐家们向数千名市民讲授了各种音乐门类的研究成果，传播了各种音乐理论知识，相当于在音乐学院学了两年专业课。其实时间还不止这些，因为每次下课以后很多学生不肯离去，他们继续向老师说自己的听课体会或请教各种音乐知识，还要跟老师们合影，交换电话号码和通讯地址，以便互相不断交流联系。一位老先生说："我从年轻时就喜欢音乐，但这么高质量的公益艺术讲座我还是头一次听到，专家们的博学和专业精神令我感动！当今很多人都一切向‘钱’看，没想到还能有这么多热心于公益事业的音乐家，精神可嘉啊！"

2014年11月18日辽宁日报发表了记者王研对"星期爱乐大讲堂"的评价文章，标题是《用音乐改变一座城市》，引述了一位女士聆听"星期爱乐大讲堂"讲座之后的感受："在日常生活中，音乐的本质、音乐的真谛离普通市民很远。省音协通过音乐学术公益讲座，为广大音乐爱好者提供了一个难得的学习了解音乐的平台，非常有利于普及音乐知识，提高市民的音乐素养。老师们牺牲了个人休息时间，不计报酬，将自己长期以来对音乐的理解和感悟毫无保留地传授给我们，使我深受感动！

"2014年10月17日，省音协以"星期爱乐大讲堂音乐学术讲座圆满结束"为题召开了由省内部分词曲作家、理论家、演奏家、歌唱家、教育家以及热心观众等50余人参加的座谈会，就大讲堂举办的意义及在我省文艺届起到的示范、推动和引导性的作用展开研讨。与会人员发言踊跃，气氛热烈。多人现场赋诗吟唱，对高雅艺术贴近生活走近大众给与高度评价。大家由衷地表达了一个共同心愿，谢谢汪敏，希望继续。

当今社会喜欢唱歌的人越来越多，可是有着这样的一个特殊的群体例外。他们中间职业、年龄、性别不同，但是爱好音乐喜欢唱歌的强烈愿望相同。只是"五音不全"压抑了他们的歌喉，歧视与自卑束缚了他们的情感，仿佛美好的生活与自己绝缘。音乐家的社会责任使得汪敏夜不梦寐，千方百计帮助这些人走出阴霾列入她的日程。在汪敏的倡导下，省音协于 年成立了"失歌症研究中心"， 引进国外先进技术，积极探索教学途径；聘请知名歌唱家因人施教，建档建制规范管理，摸索出一条"找全五音"的可行之路。短短三年时间百余人学会了方法、找回了自信、放开了歌喉，在省音协专门为这些曾经"失歌"的学员举办的音乐会上，我们听到的是她们自信的表演和喜悦的歌声，我们看到的却是他们的亲属、爱人、同事眼中晶莹的泪花。

不断创作出老百姓喜爱的新歌

"优秀作品是把最好的精神食粮奉献给人民。"不断创新出精美音乐作品，是音乐鲜活的生命力。汪敏把抓创作、出精品，当成音协工作的头等大事，重中之重。用精美的音乐歌唱人民、团结人民、鼓舞人民为实现民族的伟大复兴而努力奋斗，就是这项工作的最高目标和最终目的。她以"庄稼不收年年种"的坚韧毅力，通过各种渠道、抓住各种机遇，持续不断地抓音乐精品创作。全国的"五个一工程"、"金钟奖"等赛事，是她抓音乐精品创作的固定渠道；出自辽宁新时期的雷锋郭明义、航空英雄罗阳、模范干部毛丰美等，是她抓音乐精品创作的宝贵机遇；她还通过举办"辽宁青年歌词大赛"、"青年作曲培训班"等活动，为创作音乐精品积蓄力量，储备人才。

"庄稼年年种必定有收成。"经过坚持不懈的努力，辽宁音乐创作连连丰收，硕果累累。2013年9月，在中国音协"美丽中国"大型征歌活动评选中，辽宁有《晨星》（吴善翎词、李延忠曲）等三首作品获优秀创作奖；2014年1月，第九届中国音乐金钟奖比赛中，《月圆的时候》（吴善翎词、李延忠曲）获歌曲作品优秀奖，《赫赫呢娜》获优秀器乐作品奖；2014年全国原创新歌征集"情系雷锋"《与你同行》（胡宏伟词、陈涤非曲）入选金曲；同年8月全国原创歌曲征集"中国梦"，在最佳作品15首中，我省的《感谢》（宜舒词、吕威曲）入选。选秀作品20首中，《守望我的家园》（韩景连词、平安俊曲）入选；同年9月，《旗帜》（贾铮词、范哲明曲）获全国第十三届精神文明"五个一工程"歌曲优秀作品奖；2016年6月，《种子》（赵严华词、董金刚曲）获中国音协建党95周年原创歌曲征集评选15首优秀作品之一。创作于2014年的《有梦的中国》（吴善翎词、刘聪曲），获2016年国家艺术基金资助项目。这是音乐家们满腔热情的为人民谱写的美好赞歌！

辽宁音乐创作为什么年年丰收？关键是有人。汪敏在抓音乐创作的过程中，努力组建一支"召之即来，来之能战"的老中青三结合的创作团队。辽宁有著名革命音乐家安波、劫夫留下的光荣传统，有一批曾谱写过许多优秀作品得词曲作家。这些词曲作家们，大多年事已高退休离岗。在常人看来，他们该"刀枪入库，马放南山"，在"看三国掉眼泪"中消磨时光了。汪敏却深知这些老词曲作家们不仅有丰富的创作经验和独到的创作技能，而且有毕生为人民讴歌的赤诚初心。他们是辽宁音乐创作的宝贵财富和重要力量。为此，她恳请这些老同志们参与各项创作活动并落实指导；词作家吴善翎、胡宏伟，作曲家刘聪、陈涤非、吕威等，是这支创作团队的中坚力量。他们有较好的文化艺术素养，有较多创作经验，有较高的创作技能，所以能创作出多样的音乐精品来；更可喜的是，这支创作团队中出现了董金刚这样的年轻曲作者，他们以优秀的获奖作品展露头角，是辽宁音乐创作可持续发展的新鲜血液和有生力量。这支创作团队不仅在创作活动中发展壮大，更在创作活动中不断进步提高。

在每次创作活动中或每个主题创作中，词作家们都努力创作出多首歌词作品，然后经过评判筛选出一两首最好的作品；这一两首最好的歌词，又由多位作曲家努力谱写出多首歌曲来，在经过评判筛选出一两首最好的歌曲作品来。每一次评判筛选都是一堂新鲜的词曲创作课，都是一个词曲创作的研讨会。在长期的评判筛选活动中，汪敏热情倡导、率先示范，老同志积极响应、以身作则，形成了"大公无私、开诚布公、宽松和谐、资源共享"的极好氛围。在对每首作品严肃认真、一丝不苟的裁判中，没有勾心斗角，没有藏着掖着，大家都一心为公，为了创作音乐精品。老作家们毫无保留，倾囊相助，在作品裁判中把自己的创作经验和谱写诀窍无私奉献出来；年轻人虚心学习，认真请教，同时也把自己的新鲜体会，独特创新全盘托出。就是在这无私无怨无悔的、舒心的互动交流中，一首首音乐精品诞生了。词曲作家们的创作水平一步步提高了！

为了辽宁音乐创作的建设发展，汪敏还举办了"辽宁20年音乐创作"、"东北音乐风格、"劫夫音乐创作"、"歌曲创作中的乐器思维"等理论研讨会和报告会。通过这些理论研讨活动，词曲作家们把自己的创作实践提升到理论自觉的高度，创作视野更深邃更开阔，创作思维更活跃更丰富，对各种词曲形式和技巧的运用更随心更自如。为辽宁音乐创作的可持续发展，储备了厚重的能量！艺术源于生活。音乐的特殊性和多样性，决定了她触摸生活方式的多样性。或扎根蹲点，或走马观花，但只有作家接触人民的生活实际，才能寻找到与人民息息相关的创作题材，引爆创作激情，创作出优秀音乐作品。

为此，省音协在大连、阜新、盘锦、本溪、铁岭等地，陆续建立起10个生活创作辅导基地，建这些基地办三件事：一了解体验当地生活，二进行音乐创作，三辅导提高当地音乐工作水平。来到基地，汪敏和她的干将们首先不辞辛苦地安排好作家们的饮食起居，再安排好了解体验生活的时间地点和程序，然后参与到作家们的活动中去；词曲作家们进入基地，好似一下挣脱了尘世的烦恼，进入了一个静心修行的圣地，在艺术创造的空灵境界中自由遨游起来，在互相激励互相切磋中谱写出优秀的音乐作品。生活襟怀坦简又慷慨大方，只要你真心亲爱它拥护它，它必定加倍回报你，给你一颗颗金色的果实。

让我们追寻一下近几年的生活创作历程：2013年去阜新基地，听了当地生活生产情况介绍后，又去参观了风力发电站，词作家胡宏伟很受感动，很快创作出歌词的《风车谣》，后由蔺崇祥谱曲，获辽宁省歌曲创作奖；2014年为落实习近平总书记文艺座谈会讲话精神，汪敏带领十余名词曲作家，到大连市的金州、瓦房店深入生活，采风创作。他们走进田间地头，访问街镇乡舍，与老百姓拉家常唠生活，同吃同喝同欢乐。

词作家贾铮激情迸发，连夜创作出歌词《平凡的日子开心的过》、《贴近你》。那鲜活的生活感受，酿造出质朴滚烫的诗句，使读者感同身受，激动不已；2015年他们到清源县浑河源头来采风创作，作家们惊奇的发现，浑河的源头竟然是一孔小小泉源中淌出的一滴滴的水，水流成溪，溪流成河，河流汹涌奔腾入大海；由此作家们想到两岸人民，他们息息相生，艰苦奋斗，历经磨难，奔向幸福。诗人贾铮迸发了大家的心声，写出一首情景交融寓意深刻的歌词《源》，由同行同感的作曲家李延忠谱写成曲。这首由青年女高音歌唱家胡珅演唱的意深情厚、起伏跌宕的艺术歌曲，受到业内人士的热烈好评。

此后，贾铮觉得诗犹未尽，又对《源》的精神内涵和艺术境界，深入挖掘仔细琢磨，在创作出声乐套曲《溪流归海》。这首由作曲家刘聪为女中音而作的四个乐章的声乐套曲，寓意予情、寓情于景。意、情、景相互映衬，相互比兴浑然一体。音乐通过表现溪流的清澈与坦荡、平稳与起伏、恬静与豪放，折射寓意着人的高尚的品格，曲折的命运、美好的归宿。这首格调清新、品味高雅的歌唱艺术作品，发表于国家级音乐刊物《音乐创作》。事实证明，组织词曲作家连年不断地深入生活，是辽宁音乐创作连年丰收的根本原因。让我们听听音乐家们的切身感受吧！

青年曲作者董金刚说："我6年里，跟着音协创作团队去过很多地方，边采风边开创作笔会。我的每首歌曲，每首器乐配器，都请作曲家李延忠老师给予批评指点，提出修改意见。在老师无私的帮助下，使我逐渐成熟起来。我知道自己距离一个优秀作曲家还很远，学习永远在路上，不足永远记心间。我也很感谢音协汪敏老师，对我们悉心栽培并提供丰富营养，使我们年轻人找到了自信，在艺术道路上越走越远！"作曲家刘聪从07年参加音协组织的走进生活，采风创作、理论研讨等活动。9年里谱写出16首作品，有的获奖，有的在国家级音乐刊物发表，可谓多产丰收大户。他说："采风笔会是我创作的重要动力。在创作笔会上，众多专家铁面无私的只对作品不对人的评论和探讨，从宏观到微观，提出各种意想不到的不同意见和建议。这对于提高作品的质量和水平无疑是十分珍贵的。我创作的《榜样》、《有梦的中国》、《逍遥游》，就是经历这场围剿和会战的洗礼中脱颖而出的。

在辽宁音协这个充满活力的创作集体中，相互学习、相互碰撞、和而不同，成就了昨天和今天，也必然能够成就明天。辽宁音乐家协会，是辽宁音乐人真的家！"年过八旬的词作家吴善翎说："作为一个老作者，退休后离开了工作岗位，但离不开自己搞了一辈子的专业。其实对创作而言，这正是创作思维、技法成熟的时期，还有许多想法没有实现的时期，也是有可能再出精品的时期。我像许多老人一样，刚退下来感到失落，感到无用武之地。如果没人在背后推你一把，或者伸手拉你一下，就很难主动出手再创作了，恐怕就此金盆洗手颐养天年去了。可是辽宁音协没有忘记我们，十年来我也参加过由汪敏带队的采风、笔会有上百次。我的《晨星》《月圆的时候》等获奖词作，都是在这些活动中创作的。音协为我提供了实现剩余价值的平台，让我获得了存在感和成就感，让我在团队中找到家的温暖，这就是幸福！"

汪敏追求事业的精神给我们的启示

在音协这么一个空虚的岗位上，汪敏竟能用音乐为人民做了那么多好事；如果人们都能向她学习，像她那样，无论在什么岗位，无论职务高低，只要一心一意为人民为社会做好事。那么，中国社会会进步更快，实现民族伟大复兴的中国梦也会更快！汪敏坚守的价值观简约而质朴：老百姓给我这个饭碗、这份工作，我就要坚持不懈的努力，以最好的成绩，回报他们，感恩他们。这或许与家庭出身有关。汪敏不是什么红二代、官二代、富二代，而是出生于一个普普通通的军工家庭，从小跟着老军工爷爷长大。军工家庭与军工厂血肉相随，军工厂又为国家的战备需要而存在。当年中苏关系很好，她家从沈阳随厂搬到黑龙江北安；后来中苏关系闹坏了，又随厂从北安搬到河南许昌，这么搬来搬去，就像当年歌里唱的一样：毛主席的战士最听党的话，哪里需要哪里去呀，哪里需要哪里安家。"这样搬来搬去给孩子的心灵印下的是，国比家大，小家必须服从国家。她爷爷的军工是生产枪炮子弹的，生产者玩艺儿，稍微不慎、稍有误差就会发生事故，轻则烧伤擦伤，重则厂毁人亡。这位军工爷爷的工作态度可以说是极端认真，极端负责人，什么事情都必须做到一丝不苟、滴水不漏。

汪敏从小印象最深的有两件事：第一件，读小学写作文需要格纸，她跟爷爷从厂里拿一点儿来。没想到老人家竟大发脾气说"厂里的纸是公家的，怎么能拿家来自己用？"然后自己到小卖店拿钱买回来给她；第二件是扫雪。俗话说："各家自扫门前雪，哪管他人瓦上霜！"这位老爷爷却反其道而行，每逢下雪他总是先把院子和人行道扫干净，然后才扫自家门前雪。这种从小点点滴滴的言传身教，让"凡及光为他人着想"在汪敏的心里扎了根。现在有些人不管是当了大官还是当了小官，明面上摆官架子，对人吆三喝四指手画脚；背地里利用手中的权力，千方百计为自己谋利益。汪敏不这样，她把音协秘书长职务定位于"服务"为音乐家服务，动员组织音乐家为人民服务。对上，她尊重服从领导，在领导的正确指示下努力工作，但是绝不搞溜须拍马、阿谀奉承、请客送钱送礼那一套；对老音乐家们她毕恭毕敬、关怀备至，尽可能让他们健健康康发挥余热；对年轻人她像妈妈一样细心呵护，像老师一样耐心教育，为他们铸造平台、提供机遇，让他们尽快的奔向更高级更广阔的音乐天地。

为了提高辽宁的音乐水平，音协经常举办创作的声乐的 器乐的各种赛事，也为全国的各种音乐赛事选送人才。这种评选的性质和程序，其实和选人大代表选省长市长是一样的。众所周知，辽宁人大代表贿选的反面典型在全国造成恶劣影响，许多问题值得深刻反思。但是在音乐界，凡是省音协组织的各种音乐赛事评选，汪敏都坚持"权力在阳光下晾晒。"评选前向评委们温馨警示，严格要求凭艺术良心公平公正打分；决赛结束后要小结，获奖名次和评委打分，一般是相差无几的，那些谋私利不靠谱的打分公布就会暴露出来，因此也就没人敢不公平了。汪敏主持音乐考级，则是把"权力关进笼子里"由中国音协主办的的一年两度的音乐考级，主要是对青少年的音乐技能进行考试定级，在许多家长看来，这是孩子成名成家的一个台阶，是高考加分的一个手段，所以就挖门盗洞地给孩子弄个高分。

汪敏是考官团队的领导，每到一个城市考点，都会碰到有人给领导带话，有人托亲戚朋友说情，有人请客送钱送礼，还有人威胁恐吓。汪敏对这类种种都热情接待，耐心劝导，婉言回绝。为了保证考级的公平公正，汪敏制定了一个"十八条，"对考官们的考场打分，考后评语，以及言行举止、衣食吃住行，都有严格的文明规定。在领导和考官们的互相监督下执行"十八条"使一切歪门邪道不正之风无机可乘、无缝插针，中国流行着一句老话"用人不疑，疑人不用"千百年来人们误以为这是一种高尚的用人之道；其实千百年的历史恰恰证明。这是一种唯我的唯心的愚昧的用人观，是人治社会的必然产物。

首先，用人的人是贤君还是昏君，贤君和昏君的用人的标准能一样么？第二，假定是贤君，你天天用千千万万的人，就没有一个看走眼的吗？第三，假定你是贤君任用的贤人，可人是会变的。事实证明，许多人是经不起"三大"即大官、大钱、大名的煎烤的，哪怕是有了其中的"一大"在恶劣的社会氛围熏染挤压下，好人也可能慢慢变坏，人变得不是人。只有像习近平同志为核心的党中央那样，大力弘扬、严格要求党员干部践行社会主义核心价值观，划出一条不可逾越的政治纪律底线，，密织一张反腐的天网，并且由一批忠实可靠的同志监督执行，这样才能保证党员干部逐渐纯洁，社会主义江山不变颜色，汪敏是社会主义核心价值观的忠实的践行者，在自己经营的一亩三分地里制定了许多清规戒律，保卫了工作的公平公正，用音乐为人民服务取得了骄人的成绩。因此，她领导的辽宁音协被评为全国文联先进单位，她本人则被辽宁省委宣传部、省精神文明办评为"辽宁好人"。

领导就是样板，你走马上任，下属们百姓们就对你听其言观其行，就会根据自己的价值观判定对你的态度，决定对你的走向。那些大老虎小苍蝇们，当面讲的天官赐福，背后做得男盗女娼，干了许多祸国殃民的坏事，更带坏了一批人。他们犯罪造成的最大恶果是，糟践了党的形象，侮辱了党的信仰，引发了价值观的坍塌和逆转，以致于使习近平同志为核心的党中央花费很大的力气来引领和修复。小小音乐芝麻官汪敏是个好样板。她是一个用音乐为人民服务的工作狂。了解她的人说，就是下班回到家里也很少看电视，经常是听省内音乐作品的录音，看参赛选手演出的录像。她不占公家一分便宜，却腾出自己的房子让选手排练。她接待客人是微笑加一杯清茶，朋友们喜欢她感谢她是一束鲜花。

一个人不管在什么岗位，也无论官大小，只要廉洁奉公、风清气正、她就有公信力、凝聚力和感召力。我把汪敏与辽宁音乐家的关系比作是一个交响乐团的指挥与演奏员的关系。再好的指挥，没有演奏员演奏也就是个光杆司令；再好的演奏员，没有优秀的指挥也奏不出华彩乐章。正当文艺为赚钱，赚钱的文艺泛滥成灾的时候，汪敏毅然坚持音乐为人民服务的方向，拿出一系列实行的举措，一下敲开了音乐家们的心灵，也顺应了民意；于是一呼而起，大家热烈响应，甘为志愿者行动，奏出了一个音乐为人民服务的、美丽动听的交响乐！

历史与现实又再次证明；一个人能力有大小，岗位有上下，职务有高低，但只要能像雷锋那样，把有限的生命投入到无限的为人民服务中去，她对社会对人民的贡献也将是无限的！文艺是一个时代的镜子、是一个时代的精神面貌、是一个时代的精神风向标。实现"两个一百年"奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺作用不可替代。从省音协这些年来大量的、细致的基础性工作能够看得出，她之所以鞠躬尽瘁地做好当前的工作，是因为她时刻想着明天。在精品创作和人才培养方面卓有成效的工作，正是为了明天辽宁音乐事业的大发展。

在这个意义上说，小人物也能够办大事，平凡的人也能够做出不平凡的业绩。在全党、全社会深入学习习近平同志文艺座谈会讲话的热潮中，我觉得汪敏更像是一位模范践行总书记讲话精神的战士，一位有良知、有抱负的音乐家，默默无闻地做着事关先进文化的可持续发展的事情。这不是过分的赞誉，而是被她多年的工作实践证明了的！在当今文艺界，汪敏精神带给人们的启迪是多方面的，但是这种精神的核心还是她清楚地知道为了谁。这就是不忘初心的汪敏，普通的音乐工作者，我们身边的好人。期待着文化艺术界出现更多的这样的好人，共同迎接辽宁文艺振兴的又一个春天。

（撰稿/王霭林；发表于2017-02-2）