一支乐团的“电影音乐+”破局路 | “声影长河”特刊

更新时间：2025-12-27 11:19  浏览量：1

珠影乐团在音乐会上演奏1957年上映的电影《柳堡的故事》插曲

曾为三百多部电影音乐录音的珠江电影乐团（下称“珠影乐团”），经历了从辉煌到平淡、从逆境中崛起的艰难探索，于新时代重新出发，在保持岭南音乐文化特色的基础上，通过多元风格和综合性文艺演出，探索出一条独具特色的“电影音乐+”发展路径。

“从某种意义上讲，珠影乐团的发展有力地推动了岭南音乐文化向全国传播；同时，它的发展也折射出中国录音产业的发展轨迹。”据团长宋雪莱介绍，珠影乐团的前身是珠江电影制片厂小乐队，成立于1959年，是中华人民共和国成立后较早组建的电影乐团之一。国内观众通过珠江电影制片厂（下称“珠影厂”）出品的《海外赤子》《雅马哈鱼档》等电影了解广东的饮食文化和自然风光，感受改革开放的成果。

1979年，珠江电影制片厂出品的电影《海外赤子》正式公映，其音乐由珠影乐团录制，其中插曲《我爱你，中国》旋律恢弘、情感真挚，随着影片的上映迅速传遍大江南北，成为家喻户晓的经典之作，至今仍广为传唱。

《海外赤子》剧照

此外，珠影乐团长期致力于创作具有浓郁岭南文化特色的电影音乐，在风格探索与地域表达上独树一帜，形成了鲜明的艺术标识。在珠江电影制片厂的大力支持下，珠影乐团培养了一大批优秀的演奏家和作曲家，先后为《梅花巾》《乡情》《逆光》《乡音》等三百多部影片完成了音乐录音工作，为中国电影音乐的发展作出了重要贡献。

20世纪90年代以前，电影配乐普遍采用“同期录音”方式，技术条件有限，对演奏精准度要求极高。进入21世纪后，分轨录音与数字音频技术迅速普及，电影音乐制作趋向电子音乐与管弦乐融合的多元化模式。传统的“同期录音”因很难实现后期分轨调整与精细编辑，逐渐难以满足现代电影对声音层次与表现力的需求。同时，这种录音方式成本高昂、周期长、技术难度大，导致多数国内制片方转而选择成本较低的配乐方案。

在此背景下，以珠影乐团为代表的老牌专业电影乐团面临演出机会减少、业务萎缩和人才流失等严峻挑战。

2013年，珠影乐团转制成为独立核算的国有企业，作为珠影集团子公司，有了独立法人身份，率先开始文艺院团市场化改革的探索。

宋雪莱带领珠影乐团迅速适应市场，重新明确定位：与广州交响乐团、深圳交响乐团这样的独立交响乐团错位发展，保持影视音乐、岭南音乐特色；同时，保留乐团独有特色——同期声录音棚，为歌剧、京剧录制同期声。

珠影乐团通过多种渠道推出风格形式多样的舞台文艺活动。其中，“中国老电影音乐专场新年音乐会”保持珠影厂特色；将《雨打芭蕉》《步步高》等流行的岭南音乐改编成交响乐；采用电声加管弦乐的方式演奏《大浪淘沙》等珠影厂代表性电影配乐；参演歌剧；孵化原创音乐剧，成功推出音乐剧《广交天下》；连续7年坚持每年推出一台原创艺术作品音乐会，让观众保持新鲜感；在岭南文化印记最深的“佛山市新年音乐会”中，上演运用地方戏曲元素创作的作品，大受欢迎。

音乐剧《广交天下》剧照

在保持特点的同时把握市场脉搏，是宋雪莱坚守的方向，“如今，观众欣赏音乐的模式不一样了，我们要关注消费主体——年轻人喜欢什么，比如动漫音乐、游戏音乐等。”乐团将《名侦探柯南》《灌篮高手》《海贼王》等动漫音乐和游戏音乐改编成交响乐，策划了一场由30部经典动漫音乐联奏的音乐会，将于今年底上演，希望能够吸引更多年轻人走进音乐厅。